Creed es una banda post-grunge surgida a mediados de los '90 en Florida, Estados Unidos, que llegó a ser una de las más vendidas a finales de los '90 y a principio de los 2000. Este grupo hace su aparición dentro del auge del grunge o sonido de Seattle con bandas como Nirvana, Pearl Jam y Soundgarden, pero su inclinación por ser una banda comercial y popular separó a Creed de estos. Mientras que los grupos de grunge originales estaban experimentando con sonidos nuevos en ese momento, Creed adaptó el grunge para hacerlo un estilo más amigable para la radio, vendiendo así millones de álbumes. A pesar de su éxito comercial y amplia popularidad, Creed fue duramente criticado por su sonido creado con fórmulas y a sus letras no tan "pesimistas" que fueron llevadas de una forma poco influenciada a la tendencia cristiana que sin duda causó mucha euforia en el mundo de la discografía rock grunge cristiana. Se consideró así como un "suicidio profesional" cuando este cuarteto sacó al mercado uno de sus más grandes exitos "Higher" la cual reflejaba un mensaje netamente cristiano, y fue acusado por los críticos de ser poco original y copiar al famoso grupo grunge de Seattle Pearl Jam, pues algunos creían que la vocalización del intérprete principal de Creed, Scott Stapp, eran una imitación de la de Eddie Vedder de Pearl Jam. Notoriamente, la banda inspiró una caterva de imitadores como Puddle of Mudd que abrazaron el sonido grunge comercial.
lunes, 27 de diciembre de 2010
Creed
Creed es una banda post-grunge surgida a mediados de los '90 en Florida, Estados Unidos, que llegó a ser una de las más vendidas a finales de los '90 y a principio de los 2000. Este grupo hace su aparición dentro del auge del grunge o sonido de Seattle con bandas como Nirvana, Pearl Jam y Soundgarden, pero su inclinación por ser una banda comercial y popular separó a Creed de estos. Mientras que los grupos de grunge originales estaban experimentando con sonidos nuevos en ese momento, Creed adaptó el grunge para hacerlo un estilo más amigable para la radio, vendiendo así millones de álbumes. A pesar de su éxito comercial y amplia popularidad, Creed fue duramente criticado por su sonido creado con fórmulas y a sus letras no tan "pesimistas" que fueron llevadas de una forma poco influenciada a la tendencia cristiana que sin duda causó mucha euforia en el mundo de la discografía rock grunge cristiana. Se consideró así como un "suicidio profesional" cuando este cuarteto sacó al mercado uno de sus más grandes exitos "Higher" la cual reflejaba un mensaje netamente cristiano, y fue acusado por los críticos de ser poco original y copiar al famoso grupo grunge de Seattle Pearl Jam, pues algunos creían que la vocalización del intérprete principal de Creed, Scott Stapp, eran una imitación de la de Eddie Vedder de Pearl Jam. Notoriamente, la banda inspiró una caterva de imitadores como Puddle of Mudd que abrazaron el sonido grunge comercial.
LIVE
Live fue una banda Americana de rock alternativo/post grunge,de York, Pensilvania,( 1991/2009) compuesta por Ed Kowalczyk (vocalista principal y guitarra), Chad Taylor (guitarra líder), Patrick Dahlheimer (bajo eléctrico) y Chad Gracey (batería y percusión).
Live subió de éxito moderado en el rock moderno a la luz del mainstream mundial con la fuerza de su álbum de 1994, Throwing Copper, cuál ha vendido ocho millones de copias en los EE.UU. Subiendo a la posición número uno durante su 52a semana en las listas de popularidad, es el tercer álbum que llega a la cima después de pasar un año o más en las listas. La banda es más conocida por sus éxitos "Selling the Drama", "Lightning Crashes" (cuál se mantuvo en la cima del Billboard Mainstream Rock Tracks por 12 semanas consecutivas), "I Alone", "All Over You", "Lakini's Juice", "The Dolphin's Cry", "Simple Creed", y "Heaven". Hasta la fecha la banda ha vendido casi 20 millones de copias en todo el mundo.
sábado, 30 de octubre de 2010
Barón Rojo
Barón Rojo
Barón Rojo es un grupo de rock y heavy metal español, llamado así en homenaje al aviador alemán Manfred von Richthofen, conocido como Barón Rojo.
Barón Rojo nació de la unión de cuatro músicos: los hermanos Armando y Carlos de Castro, José Luis Campuzano, también conocido como "Sherpa", y Hermes Calabria baterista Uruguayo que supo militar en agrupaciones miticas del rock Uruguayo como en el 69 en Ovni 87,junto al cantante Ruben Melogno , Urbano y en el 72 Psiglo, que lujo!!!.
Mägo de Oz
Mägo de Oz
Mago de Oz es un grupo español de folk metal. Formado en mayo de 1988 por el baterista Txus di Fellatio en la ciudad de Madrid.
Un sonido que recuerda a bandas como , Iron Maiden, Deep Purple, Barón Rojo, Rainbow, Stratovarius así como de música clásica y folclórica.
Una cancion emblematica con influecia de la musica celta y en mi opinion me recuerda el disco Aqualum de Jethro Tull : Molinos de Viento
Miembros
Txus: Batería y coros.
José Andrëa: Voz principal.
Mohamed: Violín, viola y coros.
Frank: Guitarra rítmica, acústica y coros.
Carlitos: Guitarra solista y coros.
Sergio Cisneros : Teclado, piano, acordeón y sintetizadores.
Peri: Bajo.
Patricia Tapia: Voz y coros.
Josema: Flautas.
Txus: Batería y coros.
José Andrëa: Voz principal.
Mohamed: Violín, viola y coros.
Frank: Guitarra rítmica, acústica y coros.
Carlitos: Guitarra solista y coros.
Sergio Cisneros : Teclado, piano, acordeón y sintetizadores.
Peri: Bajo.
Patricia Tapia: Voz y coros.
Josema: Flautas.
Discos
Año Título
1994 Mägo de Oz
1996 Jesús de Chamberí
1997 La bruja
1997 Acustico 97
1998 La leyenda de la Mancha
2000 Finisterra
2002 A costa da rock
2002 Fölktergeist
2003 Gaia
2004 Belfast
2005 Madrid Las Ventas
2005 Gaia II: La Voz Dormida
2006 Rarezas
2006 The Best Oz
2006 Grandes éxitos
2007 La ciudad de los árboles
2008 Barakaldo D.F.
2010 Gaia III: Atlantia
1994 Mägo de Oz
1996 Jesús de Chamberí
1997 La bruja
1997 Acustico 97
1998 La leyenda de la Mancha
2000 Finisterra
2002 A costa da rock
2002 Fölktergeist
2003 Gaia
2004 Belfast
2005 Madrid Las Ventas
2005 Gaia II: La Voz Dormida
2006 Rarezas
2006 The Best Oz
2006 Grandes éxitos
2007 La ciudad de los árboles
2008 Barakaldo D.F.
2010 Gaia III: Atlantia
viernes, 29 de octubre de 2010
lunes, 25 de octubre de 2010
Tierra Santa
La banda surge en 1992 bajo el nombre de Privacy, grabando su primer trabajo en el 93.
Fue en el año 1997 cuando el grupo formado por Ángel, Arturo, Roberto, Iñaki y Tomy pasó a llamarse Tierra Santa.
En 1998 lanzan su primer disco llamado Medieval que dan a conocer junto a bandas como : Avalanch , Mago de Oz y el mismisimo señor del heavy metal DIO.
Ya en su segundo disco la influencia de la literatura épica es marcada , y su nombre Legendario.
para los que los conocen sera un reencuentro para los que no les presento a Tierra Santa
Miembros
Ángel San Juan: Voz y guitarra
Arturo Morras: Guitarra y coros
Roberto Gonzalo: Bajo y coros
David Karrika: Batería
Juanan San Martín: Teclados
Álbumes
Medieval (1997)
Legendario (1999)
Tierras de Leyenda (2000)
Cuando la Tierra toca el Cielo (2001)(EP)
Sangre de Reyes (2001)
Indomable (2003)
Las Mil y una Noches (2003)(en vivo)
Apocalipsis (2004)
Mejor morir en pie (2006)
Grandes éxitos 1997-2007 (2007)(recopilatorio)
Caminos de fuego (2010)
domingo, 24 de octubre de 2010
Heroes del Silencio
Heroes del Silencio
Héroes del Silencio fue una banda Española nacida en la turbulenta escena de la a ciudad de Zaragoza en la decada de los 80´s.
Juan Valdivia y su hermano Pedro ,formaron un conjunto enmarcado en la movida pop llamado Zumo de Vidrio.Esta primera agrupacion cargada de letras oscuras y llenas de simbolismos contrastaban con la estetica del pop y se identificaban claramente con el post- punk por lo cual en 1984 valdivia decidio refundar la agrupacion bajo el nombre de Heroes del Silencio.
Miembros
* Juan Valdivia , hijo de un médico muy aficionado a la música fue, con su hermano Pedro, miembro fundador de Zumo de Vidrio, antesala de Héroes. Guitarrista "de oído", tuvo problemas en una mano en los últimos tiempos del grupo, lo que puso en peligro su participación en la gira de despedida.
* Enrique Bunbury, cuyo nombre real es Enrique Ortiz de Landázuri Izarduy , se incorporó a Zumo de Vidrio como bajista en 1984.Dotado de una gran creatividad, con el tiempo se convirtió en líder indiscutible de la banda, tocando también la guitarra acústica y la armónica. En 2004 fue considerado uno de los artistas más influyentes de la música española.
* Joaquín Cardiel se incorporó al grupo cuando éste era un trío, en 1985, y se quedó como bajista definitivo de la formación, además de hacer los coros cuando fue necesario. Amante de la cultura india, comenzó a tocar el bajo en sus primeros grupos como aficionado.
* Pedro Andreu fue el último del cuarteto definitivo en incorporarse a la banda, sustituyendo a Pedro Valdivia. Aficionado a la música escuchando a The Beatles, fue el batería titular de la formación durante todo su desempeño.
martes, 19 de octubre de 2010
IRON MAIDEM
Iron MaidemIron maiden ( la doncella de hierro) , es la banda de heavy metal britanica por excelencia, fundada en 1975 por Steve Harris y Dave Murray (Dave es considerado el segundo miembro original de Iron Maiden, ya que junto al fundador es el único que ha aparecido en todos los discos de Iron Maiden desde su debut en 1980. Sin embargo, Murray entró en 1976, siendo ese mismo año echado de la banda por el entonces vocalista Dennis Wilcock , vuelve definitivamente en 1978.
La alineacion de la doncella de Hierro a cambiado muchas veces pero su esencia sigue intacta
El 11 de abril de 1980 lanzaron su primer álbum de estudio con el nombre Iron Maiden. Para muchos fans es un disco genial, lleno de clásicos como Prowler, Sanctuary, Running Free, etc.
Años 1982 - 1985
The Number of the Beast
Piece of Mind y Powerslave
Live After Death
Live After Death
Sin duda los mejores discos de Maidem con clasicos inolvidables del Heavy Metal aqui les dejo algunos de sus exitos:
Discografia
* 1980: Iron Maiden
* 1981: Killers
* 1982: The Number of the Beast
* 1983: Piece of Mind
* 1984: Powerslave
* 1986: Somewhere in Time
* 1988: Seventh Son of a Seventh Son
* 1990: No Prayer for the Dying
* 1992: Fear of the Dark
* 1995: The X Factor
* 1998: Virtual XI
* 2000: Brave New World
* 2003: Dance of Death
* 2006: A Matter of Life and Death
* 2010: The Final Frontier
* 1981: Killers
* 1982: The Number of the Beast
* 1983: Piece of Mind
* 1984: Powerslave
* 1986: Somewhere in Time
* 1988: Seventh Son of a Seventh Son
* 1990: No Prayer for the Dying
* 1992: Fear of the Dark
* 1995: The X Factor
* 1998: Virtual XI
* 2000: Brave New World
* 2003: Dance of Death
* 2006: A Matter of Life and Death
* 2010: The Final Frontier
viernes, 1 de octubre de 2010
Rise Against
Rise Against
Rise Against es una banda estadounidense de punk rock proveniente de Chicago, Illinois y formada en 1999 bajo el nombre de Transistor Revolt, la banda cambió su nombre a "Rise Against" en 2001 y lanzó su primer álbum, The Unraveling .
Sus miembros son partidarios de la filosofia del straight edge de compromiso con la abstinencia en el consumo de alcohol y tabaco y demas drogas recreacionales asi como tambien la oposicion a la promiscuidad , cosa bastante atipica en las conductas sociales de las "estrellas" de rock y por demas interesante.
Su compromiso politico con la defensa de los bosques y contra la matanza de animales , ademas de apoyar abiertamente a Obama y declararse decididamente contrarios a Bush.
Rise Against
Héroe de guerra
He said, "Son,
Have you seen the world?
Well, what would you say
If I said that you could?
Just carry this gun, you'll even get paid."
I said, "That sounds very good."
Black leather boots
Spit-shined so bright
They cut off my hair but it looked alright
We marched and we sang
We all became friends
As we learned how to fight
CHORUS
A hero of war
Yeah, that's what I'll be
And when I come home
They'll be damn proud of me
I'll carry this flag
To the grave if I must
Because it's flag that I love
And a flag that I trust
I kicked in the door
I yelled my commands
The children, they cried
But I got my man
We took him away
A bag over his face
From his family and his friends
They took off his clothes
They pissed in his hands
I told them to stop
But then I joined in
We beat him with guns
And batons not just once
But again and again
CHORUS
A hero of war
Yeah that's what I'll be
And when I come home
They'll be damn proud of me
I'll carry this flag
To the grave if I must
Because it's flag that I love
And a flag that I trust
She walked through bullets and haze
I asked her to stop
I begged her to stay
But she pressed on
So I lifted my gun
And I fired away
And the shells jumped through the smoke
And into the sand
That the blood now had soaked
She collapsed with a flag in her hand
A flag white as snow
CHORUS
A hero of war
Is that what they see
Just medals and scars
So damn proud of me
And I brought home that flag
Now it gathers dust
But it's a flag that I love
It's the only flag I trust
He said, "Son, have you seen the world?
Well what would you say
If I said that you could?"
autor: Rise Against
Banda / Artista : Rise Against
Nombre de la Cancion Traducida: Héroe de guerra
Héroe de guerra
Él dijo,"Hijo, ¿has visto el mundo?
Bien, ¿qué dirías si te dijera que podrías?
Solamente lleva este arma, y por eso serás pagado."
Dije, "Eso suena muy bien"
Botas negras de cuero
Lustradas por saliva brillan bien
Ellos cortan mi pelo pero me veía bien
Marchamos y cantamos, nos hicimos amigos, mientras aprendimos a luchar.
CORO
Un héroe de guerra
Sí, eso es lo que seré
Y cuando llegue a casa
Ellos estarán orgullosos de mí
Llevaré esta bandera
a la tumba si tengo que hacerlo
Porque es la bandera que amo
y la bandera en la que confío
Dí patadas en la puerta
Grité mis órdenes a los niños, ellos lloraron, pero encontré a mi hombre.
Lo sacamos de allí, con una bolsa en su cabeza, lejos de su familia y amigos.
Le quitaron la ropa,
orinaron en sus manos,
les dije que pararan,
pero luego me uní.
Le golpeamos con las armas
y con bastones no sólo una vez
sino una y otra vez.
CORO
Un héroe de guerra
Sí, eso es lo que seré
Y cuando llegue a casa
Ellos estarán orgullosos de mí
Llevaré esta bandera
a la tumba si tengo que hacerlo
Porque es la bandera que amo
y la bandera en la que confío
Ella caminó entre las balas y el humo, le pedí que se detuviera
le rogué que se quedara
pero ella insistió.
Así que levanté mi arma
y disparé.
Los cartuchos saltaban entre el humo,
y sobre la arena
que la sangre ahora ha bañado
Y ella se derrumbó con una bandera en su mano,
una bandera tan blanca como la nieve.
CORO
Un héroe de guerra
es todo lo que ellos ven
sólo medallas y cicatrices,
estarán tan orgullosos de mí.
Y traje esa bandera a casa,
ahora está cubierta de polvo,
pero es la bandera que amo
y es la única bandera en la que confío.
Él dijo,"Hijo, ¿has visto el mundo?
Bien, ¿qué dirías si te dijera que podrías?
lunes, 13 de septiembre de 2010
Ozzy Osbourne
El principe de las tinieblas creador del genero mas oscuro del rock no necesita presentacion...
Una niñez muy pobre y conflictiva y una peor adolescencia no impidieron que un lustrabotas y delincuente precoz alcanzara sus sueños y de paso nos diera una gran leccion ...salud !!!
The Godfather of Heavy Metal
jueves, 9 de septiembre de 2010
Alma Fuerte
fundada por Ricardo Iorio tras la disolución de Hermética, su grupo anterior, en diciembre de 1994. En enero del '95 ya estaba ensayando junto a Marciello y a Cardacci.
En el álbum debut, "Mundo Guanaco" (editado a comienzos de 1995) Iorio debuta como cantante. Incluyeron dos covers de la música popular porteña: "Desencuentro" (un tango de Aníbal Troilo y Cátulo Castillo) y "De los pagos del tiempo" (de José Larralde). También de esta placa son "Zamba de resurrección" y "Sentir indiano".
Para "Del entorno" ya se dividen las responsabilidades: las letras son de Iorio, y la música la compone Marciello. El disco es presentado en Buenos Aires y luego salen de gira por el interior del país. Luego de esta gira, Rodolfo Márquez reemplaza a Cardacci en la batería, pero al poco tiempo también es sustituído por Claudio Martínez.
Ricardo Iorio editó en 1997 "Peso Argento", un disco junto a Flavio, el bajista de Los Fabulosos Cadillacs.
En los últimos meses del '97 sale a la venta el tercer disco de Almafuerte, "En vida", que incluye trece temas de Almafuerte, Hermética y V8, mas tres del duo Iorio-Flavio, y dos canciones nuevas: "Del mas allá" y "Por tu suerte".
"Almafuerte" (1998) demuestra el crecimiento de la banda, presentado en el Parque Sarmiento. Por entonces, ya eran la banda de metal más convocante del país. Esto quedó demostrado en la gira nacional y en el cierre en el Estadio de Obras.
El 2000 transcurre entre varias presentaciones, y en el 2001 editan "Piedra libre", con el material que ya habían presentado en dos conciertos en Cemento.
"Toro y pampa" (2006) fue el séptimo disco de estudio de la banda. En once canciones reafirmaron el mensaje de siempre: la dupla Iorio-Marciello, acompañados por Bin Valencia y Beto Ceriotti, en batería y bajo respectivamente, mantuvo su contundencia de heavy metal argentino con letras concretas y movilizadoras. El disco prácticamente no se vendió en disquerías, sino que se podía conseguir únicamente junto a una entrada a los shows que la banda ofreció por el interior del país.
A mediados de 2009 editaron "En vivo en Obras", un CD+DVD con lo mejor del show del 10 de mayo de 2008 en ese estadio porteño.
Discografía
Mundo guanaco (1995)
Del entorno (1996)
En vida (1997)
Almafuerte (1998)
Profeta en su tierra (1998)
A fondo blanco (1999)
Piedra libre (2001)
En vivo, Obras 2001 (2001)
Ultimando (2003)
10 años (2005)
Toro y pampa (2006)
En vivo en Obras 2008 (2009)
Beto Ceriotti: bajo
Bin Valencia: batería
Claudio Marciello: guitarra
Ricardo Iorio: bajo y voz
Ex integrantes
Claudio Cardaci: batería
Wálter Martínez: batería
HERMETICA
Claudio O'Connor: voz
Fabián Spataro: batería
Ricardo Iorio: bajo
Ricardo Iorio daría forma a esta banda en 1987 tras la desaparición de V8, así como Osvaldo Civile crea Horcas, Alberto Zamarbide, Miguel Roldán y Adrián Cenci fundan Logos y Walter Giardino arma Rata Blanca. Ya había iniciado el proyecto al ensayar con Antonio Romano, pero no concretaría nada hasta dar con Claudio O'Connor y con Fabián Spataro, ambos provenientes del grupo Mark.
El debut se produjo en un pub de San Martín, en mayo del '88, con temas propios y covers de V8. Hacia fin de año Antonio Scotto ocuparía el lugar de Spataro en la batería. A mediados del '89 lograron editar el primer disco, con el material que ya venían presentando desde hacía tiempo, sobretodo en el Teatro Arlequines.
Durante el verano de 1990 acompañaron a The Widow Maker (la banda de Pappo) en una gira por el interior del país, en la cual presentaron el material de su segundo álbum, el maxi simple "Intérpretes". Este álbum incluía covers de otros grupos como por ejemplo "Vencedores vencidos" de los Redonditos de Ricota en versión thrash, el tango "Cambalache" de Enrique S. Discépolo, "Porque hoy nací" de Manal, "No Class" de Motorhead y dos viejos temas de V8.
Uno de los principales shows realizados por esa época fue el denominado "Metal en acción", el 3 de noviembre en el estadio cubierto de Vélez Sarsfield, junto a Riff, Alakrán, 2112, Horcas, Lethal y Kamikaze.
Ya para "Acido Argentino" (1991) la batería está a cargo de Claudio Strunz (ex-Heinkel). Este material se presentó exitosamente a fines de diciembre, en la discoteca Cemento.
En julio de 1992 su creciente popularidad se ve reflejada al ser convocados para telonear a Black Sabbath en Obras, y luego a Motorhead en el mismo escenario.
El disco en vivo era una deuda que la banda tenía con sus seguidores, ya que en los shows lograron mayor potencia y atractivo que en las producciones en estudios. Finalmente se concretó el 15 de mayo del '93, en Stadium, ante 5.000 personas.
A mediados de 1994 telonean el Monsters of Rock, en River, donde se presentaron Kiss, Black Sabbath y Slayer. Se presentaron casi todos los fines de semana de ese año en Stadium, mostrando el material de "Víctimas del vaciamiento". Justamente en la presentación oficial de este disco se grabó lo que luego sería "Lo último". A fin de ese año, tras un período de incierto rumbo, el grupo se separa definitivamente y Ricardo Iorio se inclinó a su nueva agrupación, Almafuerte, junto a Claudio Marciello en guitarra y Claudio Cardacci en batería. Por el otro lado, Claudio O'Connor, Antonio Romano y Claudio Strunz dieron vida a Malón.
Discografía
Hermética (1989)
Intérpretes (1990)
Acido argentino (1991)
En vivo en Argentina (1993)
Víctimas del Vaciamiento (1994)
En Concierto Parte II (1995)
En Concierto Parte I (1995)
Lo último, en vivo (1995)
Horcas
Guillermo De Luca: batería
Sebastián Coria: guitarra
Topo Yáñez: bajo
Wálter Meza: voz
Ex integrantes
Osvaldo Civile: guitarra +
Osvaldo Civile, líder de este grupo, había integrado V8, la banda de heavy metal argentina por excelencia, entre 1983 y 1986. En 1988 trabajó para el nacimiento de Horcas, que sin embargo vio frenado su crecimiento debido al continuo cambio de integrantes.
Con Civile en guitarra líder, Adrián Zucchi en segunda viola, Eddie Walker en bajo, Gabriel Ganzo en batería y Hugo Benítez en voz, el grupo comienza a hacerse de un nombre y, a mediados de 1990, dan a luz su primer obra, "Reinará la tempestad" (ya como cuarteto, con Zucchi alejado de la banda).
La segunda placa, "Oid mortales el grito sangrado" (1992), presentaba una nueva formación (con Oscar Castro, ex -Lethal en segunda viola y Norberto "Topo" Yáñez en bajo), con la cual compartieron cartel con bandas de la talla de Metallica (ante 50.000 espectadores), Motörhead, Exodus, Kreator y Ratos De Porao. Problemas internos y de management provocan un silencio discográfico (aunque no a nivel presentaciones) de casi cinco años.
En 1996 el grupo integra la grilla del Metal Rock Festival, recorriendo el país, y que desembocó en la grabación de un show homenaje a V8 (con Osvaldo Civile en guitarra, Miguel Roldán y Alberto Zamarbide de Logos en bajo y voz respectivamente, y Gustavo Rowek de Rata Blanca en batería) en el estadio Obras, editado en CD como "V8 Homenaje". Por ese entonces, Horcas había realizado su primer cambio de cantante: Christian Bertoncelli (luego Imperio) empuñaba el micrófono.
La edición en 1997 del tercer disco, "Vence", inauguraba otra vez nueva etapa y formación: Sebastián Coria en segunda guitarra, Guillermo De Luca en batería, y Wálter Meza en voz. Encabezaron la segunda edición del Metal Rock Festival, en 1998, show del cual se grabó un CD en vivo, "Metal Rock Festival II", con Horcas aportando el tema "Gritos en tu interior".
En los primeros meses de 1999 ingresaron a estudios para registrar "Eternos", el último disco antes de la muerte de Civile. La última presentación en vivo fue el sábado 24 de abril en El Duende del barrio de Flores.
Gabriel Lis se incorporó como nuevo guitarrista, para una gira nacional y por los países limítrofes que se extendí hasta el 2000. Ese año inauguraron el IV Metal Rock Festival, cuyo broche de oro fue la mítica banda española Barón Rojo, con quienes Horcas continuó el viaje que los llevó por Bolivia, Panamá y México.
"Horcas vive" fue grabado en vivo el 13 de septiembre del 2003 en Hangar, ante más de 2500 personas y editado en diciembre de ese año. Para entoces, la formación era Topo Yañez (bajo), Wálter Meza (voz), Sebastián Coria (guitarra), Gabriel Lis (guitarra) y Guillermo de Luca (batería).
"Demencial" (2004) fue grabado a fines del 2004 en los Estudios El Pie a las órdenes de Adrián Taverna. Fue presentado en El Teatro, el 15 de octubre de 2005.
El 2007 fue un año particularmente intenso. Comenzaron con una gira por la Costa Atlántica, luego viajaron al Cosquín Rock, el Vive Latino de Santiago de Chile, el Metal Fest en Buenos Aires y varias ciudades del interior del país. En todos los shows presentaron el material de "Asesino" (2006) que, luego de tocar en el festival Pepsi Music 07, sería presentado oficialmente en El Teatro, en noviembre. En la oportunidad, la banda registró temas para integrar un futuro disco en vivo y un DVD.
Discografía
Reinará la tempestad (1990)
Oid mortales el grito sangrando (1994)
Vence (1997)
Eternos (1999)
Horcas (2002)
Horcas vive (2003)
Demencial (2004)
Asesino (2006)
Reviviendo huestes (2008)
Dr Rocka
DR.ROCKA se inicia en el año 1998 y tras una breve pero brillante pasaje por la historia del rock nacional , cosechando discos como : ROMPIENDO ESQUEMAS 2005 y PACIENCIA 2007 y una participación en el compilado CONCIERTO ROCK, sus integrantes deciden separarse por , segun Javier
"Ante versiones contradictorias que estan circulando en internet y para mantener informada a la gente que siempre nos acompaño, queremos comunicar que abandonamos la banda por diferencias personales, ya no formamos parte de Dr. Rocka por decision nuestra.
Muchisimas gracias a todos por tanto cariño. "(Foro de Rey Toro), otra version la trae el fundador de la banda Gasper ...:
"MIS SINCERAS DISCULPAS PARA LA GENTE, SE QUE ESPERABAN MAS DE NOSOTROS.ES UNA LASTIMA QUE ESTE MENSAJE NO SE HAYA PODIDO EMITIR EN GRUPO, Y SUPUESTAMENTE TRES PERSONAS ABANDONAN SOLAS EL BARCO.
ESTARIA BUENO QUE SE CONTARAN LAS COSAS COMO SON, PERO BUENO. VIVIMOS EN UNA SOCIEDAD DONDE ABUNDAN LAS MENTIRAS.
HOY PIENSO EN CAMBIARLE LA LETRA A UNA CANCION QUE LE DA EL NOMBRE AL DISCO Y DIRIA ASI:
"SUENAN MUCHAS CAMPANAS QUE DIRAN, SOLO EL TIEMPO NOS DIRA CUAL FUE LA UNICA VERDAD"
GENTE ESTEN ATENTOS AL FUTURO PORQUE LA MUSICA SIGUE Y LAS CANCIONES PERDURAN,NO LAS PERSONAS.
DE VERDAD LES DESEO LA SUERTE DEL MUNDO EN SUS PROXIMOS PROYECTOS, TIENEN MUCHO TALENTO. ESPERO QUE TANTO USTEDES COMO YO LE DEMOSTREMOS A LA GENTE HECHOS Y NO TANTAS PALABRAS.
GRACIAS POR CADA SEGUNDO QUE DEDICARON DE SUS VIDAS PARA ESCUCHAR MIS CANCIONES, SIGNIFICO TODO PARA MI.
SALUDOS Y QUE LA FELICIDAD SEA SU MEJOR COMPAÑERA. "
jueves, 19 de agosto de 2010
Malon
Malon
Malón se forma en 1995, luego de la separación de Hermética. Claudio O'Connor, Antonio Romano y Claudio Strunz continuaron, luego de la disolucion de Hermetica como grupo bajo el nombre Malón, y como bajista lo tomaron a Carlos Kuadrado, quien ya había acompañado a Antonio Romano en el grupo Cerbero.
Integrantes
* Claudio O'Connor - Vocalista
* Antonio Romano - Guitarrista
* Claudio Strunz - Baterista
* Carlos Kuadrado - Bajista
* Eduardo Ezcurra - Vocalista
Discografía
* Espíritu Combativo - 1995
* Justicia O Resistencia - 1996
* Resistencia Viva - 1997
* EP - 2002
O´connor
O´connor
Luego de su opaco pasaje por Mark I O´Connor se unió a Ricardo Iorio tras la separación de V8, para formar su nuevo grupo, Hermética, y permaneció en el mismo durante toda su existencia. Al separarse el grupo, permaneció junto a sus compañeros Antonio Romano y Claudio Strunz, y junto al bajista Carlos Kuadrado continuaron con el nuevo grupo Malón.
O'Connor comienza a gestarse fines de febrero de 1998, cuando aún Claudio O'Connor formaba parte de Malón, ya que su idea en un primer momento era tener un proyecto personal paralelo a Malón. Pero por cosas que sucedieron en ese año O'Connor decide separarse de Malón y empezar a darle vida al proyecto de su nueva banda, "siempre fue un proyecto muy bien pensado, muy consistente, siempre tuve en mente hace que este proyecto se desarrolle" comentó Claudio. La idea estaba, pero faltaban los músicos, hasta que Ariel Malizia -ex operador de sonido de Hermética y Malón- contactó a Claudio con Hernán García ex-bajista de Mate Cocido y comenzaron a trabajar en el nuevo material. El resto de los integrantes de la banda eran "prestados" para que se pudiera dar rienda suelta al proyecto.
En el mes de abril de 1999 se realiza el recital debut, pero fue anunciado como "el primer recital de Claudio O'Connor luego de la separación de Malón". Con estos músicos invitados se grabó el primer disco "'Hay un lugar" y se lo presenta en sucesivos shows. Luego de un receso el baterista es reemplazado por Christian Vai, uno de los chicos que los iba a ver ensayar. Christian propone que se pruebe a Alejandro Cota en la guitarra y a raíz de esto la formación definitiva fue: -Claudio O'Connor en voz, Hernán García en bajo, Alejandro Cota en guitarra y Christian Vai en batería. Luego de la separación de Malón a Claudio O'Connor le proponen grabar un disco siendo él el líder, pero con músicos extranjeros, a lo que O'Connor rechaza. Con la primera formación graban "Hay un lugar" para Sum Records. Este disco fue grabado en los estudios del Abasto y la mezcla fue hecha por Ariel Malizia. Hasta que se desvinculan de la compañía de común acuerdo, ya que ninguna de las dos partes estaban conformes con el trabajo realizado hasta el momento.
A principio del 2000 O'Connor firma contrato con su actual manager Andrés Vignolo y con él llegaron nuevas propuestas. Nuevo disco "Yerba Mala Nunca Muere", nueva compañía "Fogón Música" y tanto este material como "Hay un lugar" fue "la idea de despegar de lo anterior, no tiene que ver tanto con la fuerza de la música, sino con la ideología, con la temática sectaria, eso de la intolerancia a otras bandas de otros estilos, es decir que el cambio pasó no sólo por el de las notas musicales sino por hacer notar los valores que uno tiene donde realmente hay que ponerlos", dijo Claudio O'Connor. Por eso se puede decir que O'Connor es una banda de rock pesado con influencias guiadas por la década de los '70, con "buenas letras, desde nuestro punto de vista, ya que lo que pensamos tiene fundamento". "Yerba Mala Nunca Muere" se presentó oficialmente en Cemento el 13 de abril de este año, con la capacidad colmada.
O'Connor en enero de 2002, graba en los estudios Panda, el trabajo que más tarde se llamaría "Dolorización" conteniendo 10 temas hasta el momento inéditos, con el ingreso de Javier Dorado en batería. Luego de la exitosa actuación en Montevideo, Uruguay, editó simultáneamente en México y en Brasil su CD, al tiempo regresó a la banda, Pablo Naydon, ampliando así las fronteras de la banda, presentó este CD en Cemento colmando la sala. Más tarde se presentó en El Teatro grabando un CD en vivo, "Vive siempre", en mayo de 2003, ante 2000 espectadores, luego lo presentó y firmó un clip en vivo, en El Teatro también. Al concluir su gira por la costa y su exitosa actuación con Iron Maiden en el estadio de Vélez Sarsfield, grabó su cuarto trabajo de estudio en el 2004, en los Estudios Panda, con la producción de Hernán García, con el título de "El tiempo es tan pequeño".
Luego de numerosas actuaciones, la banda en el año 2006 graba su quinto álbum de estudio "Estamos pariendo", con una nueva disquera: Del Cielito records, que fue lanzado el 24 de agosto de ese año. El primer corte del disco fue "Rock del suicida", el cual estuvo en rotación por diversas radios y canales de televisión musicales.
A principios del año 2007 Alejandro Cota deja la banda y se incorpora en la guitarra Alejandro Venneri (ex integrante de Mate Cocido, Virtual, Custom 71).
En el 2008 se incorpora el guitarrista Fernando Cosenza (reemplazando a Venneri) con quien graban el siguiente material discográfico que lleva el nombre de Naturaleza muerta. El disco sale a la venta el 27 de noviembre de ese año y la banda lanza "Jungla" como primer corte de difusión del disco.
Discografía
* Hay un lugar - 1999
* Yerba mala nunca muere - 2000
* Dolorización - 2002
* Vive siempre - 2003
* El tiempo es tan pequeño - 2004
* Estamos pariendo- 2006
* Naturaleza muerta- 2008
fuente:wikipedia
Luego de su opaco pasaje por Mark I O´Connor se unió a Ricardo Iorio tras la separación de V8, para formar su nuevo grupo, Hermética, y permaneció en el mismo durante toda su existencia. Al separarse el grupo, permaneció junto a sus compañeros Antonio Romano y Claudio Strunz, y junto al bajista Carlos Kuadrado continuaron con el nuevo grupo Malón.
O'Connor comienza a gestarse fines de febrero de 1998, cuando aún Claudio O'Connor formaba parte de Malón, ya que su idea en un primer momento era tener un proyecto personal paralelo a Malón. Pero por cosas que sucedieron en ese año O'Connor decide separarse de Malón y empezar a darle vida al proyecto de su nueva banda, "siempre fue un proyecto muy bien pensado, muy consistente, siempre tuve en mente hace que este proyecto se desarrolle" comentó Claudio. La idea estaba, pero faltaban los músicos, hasta que Ariel Malizia -ex operador de sonido de Hermética y Malón- contactó a Claudio con Hernán García ex-bajista de Mate Cocido y comenzaron a trabajar en el nuevo material. El resto de los integrantes de la banda eran "prestados" para que se pudiera dar rienda suelta al proyecto.
En el mes de abril de 1999 se realiza el recital debut, pero fue anunciado como "el primer recital de Claudio O'Connor luego de la separación de Malón". Con estos músicos invitados se grabó el primer disco "'Hay un lugar" y se lo presenta en sucesivos shows. Luego de un receso el baterista es reemplazado por Christian Vai, uno de los chicos que los iba a ver ensayar. Christian propone que se pruebe a Alejandro Cota en la guitarra y a raíz de esto la formación definitiva fue: -Claudio O'Connor en voz, Hernán García en bajo, Alejandro Cota en guitarra y Christian Vai en batería. Luego de la separación de Malón a Claudio O'Connor le proponen grabar un disco siendo él el líder, pero con músicos extranjeros, a lo que O'Connor rechaza. Con la primera formación graban "Hay un lugar" para Sum Records. Este disco fue grabado en los estudios del Abasto y la mezcla fue hecha por Ariel Malizia. Hasta que se desvinculan de la compañía de común acuerdo, ya que ninguna de las dos partes estaban conformes con el trabajo realizado hasta el momento.
A principio del 2000 O'Connor firma contrato con su actual manager Andrés Vignolo y con él llegaron nuevas propuestas. Nuevo disco "Yerba Mala Nunca Muere", nueva compañía "Fogón Música" y tanto este material como "Hay un lugar" fue "la idea de despegar de lo anterior, no tiene que ver tanto con la fuerza de la música, sino con la ideología, con la temática sectaria, eso de la intolerancia a otras bandas de otros estilos, es decir que el cambio pasó no sólo por el de las notas musicales sino por hacer notar los valores que uno tiene donde realmente hay que ponerlos", dijo Claudio O'Connor. Por eso se puede decir que O'Connor es una banda de rock pesado con influencias guiadas por la década de los '70, con "buenas letras, desde nuestro punto de vista, ya que lo que pensamos tiene fundamento". "Yerba Mala Nunca Muere" se presentó oficialmente en Cemento el 13 de abril de este año, con la capacidad colmada.
O'Connor en enero de 2002, graba en los estudios Panda, el trabajo que más tarde se llamaría "Dolorización" conteniendo 10 temas hasta el momento inéditos, con el ingreso de Javier Dorado en batería. Luego de la exitosa actuación en Montevideo, Uruguay, editó simultáneamente en México y en Brasil su CD, al tiempo regresó a la banda, Pablo Naydon, ampliando así las fronteras de la banda, presentó este CD en Cemento colmando la sala. Más tarde se presentó en El Teatro grabando un CD en vivo, "Vive siempre", en mayo de 2003, ante 2000 espectadores, luego lo presentó y firmó un clip en vivo, en El Teatro también. Al concluir su gira por la costa y su exitosa actuación con Iron Maiden en el estadio de Vélez Sarsfield, grabó su cuarto trabajo de estudio en el 2004, en los Estudios Panda, con la producción de Hernán García, con el título de "El tiempo es tan pequeño".
Luego de numerosas actuaciones, la banda en el año 2006 graba su quinto álbum de estudio "Estamos pariendo", con una nueva disquera: Del Cielito records, que fue lanzado el 24 de agosto de ese año. El primer corte del disco fue "Rock del suicida", el cual estuvo en rotación por diversas radios y canales de televisión musicales.
A principios del año 2007 Alejandro Cota deja la banda y se incorpora en la guitarra Alejandro Venneri (ex integrante de Mate Cocido, Virtual, Custom 71).
En el 2008 se incorpora el guitarrista Fernando Cosenza (reemplazando a Venneri) con quien graban el siguiente material discográfico que lleva el nombre de Naturaleza muerta. El disco sale a la venta el 27 de noviembre de ese año y la banda lanza "Jungla" como primer corte de difusión del disco.
Discografía
* Hay un lugar - 1999
* Yerba mala nunca muere - 2000
* Dolorización - 2002
* Vive siempre - 2003
* El tiempo es tan pequeño - 2004
* Estamos pariendo- 2006
* Naturaleza muerta- 2008
fuente:wikipedia
viernes, 6 de agosto de 2010
TOQUES
MONTEVIDEO
MONTEVIDEO
Viernes 6:
- La Chancha en La Sala - Las Piedras
a las 22:00 (Gral. Flores 463 esq. República Argentina, Tel. 364 3346)- Entradas: $ 150, anticipada $ 80.
- Metal 100% Extremo en Decibelios
a las 22:00 (Miguelete y Piedra Alta)- Entradas: anticipadas $ 80. En puerta $ 100.
Sábado 7:
- Buitres en Bald Patch's - Florida
a las 23:00 (Antonio María Fernandes 674 - Florida, Tel. 035 22309)- Entradas: $ 140. Abitab Familia: $ 100.
- La Teja Pride en Lindolfo
a las 21:30 (Lindolfo Cuestas 1388 esq. Washington, Tel. 916 2915)
Domingo 8:
- Palacatún en Sala Zitarrosa
a las 15:30 (18 de Julio 1012, Tel. 901 7303)- Entradas: anticipadas: $ 110. Día de la función: $ 130. Convenios: 2 x $ 200. Fucvam, Escuela Esquinera, Somos Sonido: 2 x 1. Socios Papagayo Azul: gratis.
Lunes! 9:
- Adrian Belew Power Trío en La Trastienda Club Mvd.
a las 21:00 (Daniel Fernández Crespo 1763, Tel. 402 6929)
lunes, 28 de junio de 2010
Alice in Chains
Alice in Chains
Alice in Chains es una banda de grunge estadounidense, fundada en 1987 en Seattle , por el cantante
Layne Staley y el guitarrista Jerry Cantrell; influenciados por el sonido de bandas legendarias como Black Sabbath aunque encuadrados dentro del movimiento grunge que estaba ganando terreno en Seatle en la decada de los 80s.
Sus primeros trabajos no fueron muy populares pero sonaron por algun tiempo en las radios comoWe Die Young en 1990 o la canción Man in the Box ...con el albun Dirt en 1992 vino la fama y con ella los problemas de drogas y fuertes depresiones de Staley que culminarian en 2002 con el suicidio de Layne .
La banda volvio a los escenarios en 2005 con "Tsunami Benefit" en beneficio de las victimas del tsunami que arrasara las costas del indico en 2004...
Hace unos dias me reencontre de casualidad con la version acustica de Would? en la voz inconfundible de Staley y me dieron ganas de compartir con ustedes éste himno del grunge.
Jerry Cantrell - Layne Staley
Alice In Chains
Would?
Know me broken by my master
Teach thee on child of love hereafter
Into the flood again
Same old trip it was back then
So I made a big mistake
Try to see it once my way
Drifting body it's sole desertion
Flying not yet quite the notion
Into the flood again
Same old trip it was back then
So I made a big mistake
Try to see it once my way
Into the flood again
Same old trip it was back then
So I made a big mistake
Try to see it once my way
Am I wrong?
Have I run too far to get home?
Have I gone?
And left you here alone?
Am I wrong?
Have I run too far to get home?
Have I gone?
And left you here alone?
If I would, could you?
lo hago?
lo hago?
Conóceme destrozado por mi maestro
Enséñate como criatura del amor de aquí en adelante
En la corriente de nuevo
El mismo antiguo viaje volvió
Por lo tanto cometí un gran error
Intenta verlo una vez a mi manera.
Un cuerpo a la deriva es una única deserción
Volando, aunque no lo suficiente hacia la noción.
En la corriente de nuevo
El mismo antiguo viaje volvió
Por lo tanto cometí un gran error
Intenta verlo una vez a mi manera.
En la corriente de nuevo
El mismo antiguo viaje volvió
Por lo tanto cometí un gran error
Intenta verlo una vez a mi manera.
¿Estoy equivocado?
¿He corrido lo suficientemente lejos para alcanzar mi hogar?
¿Me he ido
y te he dejado aquí sola?
¿Estoy equivocado?
¿He corrido lo suficientemente lejos para alcanzar mi hogar?
¿Me he ido
y te he dejado aquí sola?
Si lo hiciese, ¿tu serías capaz?
martes, 20 de abril de 2010
Megadeth
La formación de Megadeth ha cambiado mucho y constantemente a lo largo de su historia, en parte a causa del abuso de sustancias por parte de Dave Mustaine, que le ha ocasionado diversos problemas con el resto de la banda. Después de recuperar la sobriedad y encontrar una formación estable tras haber ingresado en una clínica a causa de dichos problemas, Megadeth consiguió varios álbumes de platino y de oro, incluido el álbum multi-platino y nominado al Grammy, Countdown to Extinction, en 1992. Megadeth se disolvió en el 2002 después de que Mustaine sufriese una grave lesión nerviosa en su brazo izquierdo, pero después de una intensa terapia física, el guitarrista reformó la banda en 2004 y Megadeth lanzó el álbum The System Has Failed.
Discografía
Álbumes de estudio
Año de lanzamiento Título Discográfica RIAA (U.S.A)
1985 Killing Is My Business... And Business Is Good! Combat Records
1986 Peace Sells... But Who's Buying? Capitol Records Platino
1988 So Far, So Good... So What! Capitol Records Platino
1990 Rust in Peace Capitol Records Platino
1992 Countdown to Extinction Capitol Records 2x Platino
1994 Youthanasia Capitol Records Platino
1997 Cryptic Writings Capitol Records Platino
1999 Risk Capitol Records Oro[66]
2001 The World Needs a Hero Sanctuary Records Oro
2004 The System Has Failed Sanctuary Records
2007 United Abominations Roadrunner Records
2009 Endgame Roadrunner Records
Premios y Nominaciones
Award Año Nominacion Categoria Resultado
Premios Genesis 1993 Megadeth Doris Day Music Award Ganador
Premios Grammy 1990 Rust in Peace Mejor Interpretacion de Metal Nominado
1991 "Hangar 18" Mejor interpretacion vocal de Metal Nominado
1992 Countdown to Extinction Nominado
1993 "Angry Again" Nominado
1994 "99 Ways to Die" Mejor Interpretacion de Metal Nominado
1995 "Paranoid" Nominado
1997 "Trust" Nominado
2010 "Head Crusher" Nominado
Metal Hammer Golden Gods Awards 2007 Dave Mustaine Señor de los Riff (Riff Lord)
[72] Nominado
2008 Ganador
Megadeth Mejor Banda en Vivo Nominado
Revolver Golden Gods Awards 2009 Dave Mustaine Dios de Oro (Golden God)
Ganador
Symphony Of Destruction
You take a mortal man,
And put him in control
Watch him become a god,
Watch peoples heads a'roll
A'roll...
Just like the Pied Piper
Led rats through the streets
We dance like marionettes,
Swaying to the Symphony...
Of Destruction
Acting like a robot,
Its metal brain corrodes
You try to take its pulse,
Before the head explodes
Explodes...
The earth starts to rumble
World powers fall
A'warring for the heavens,
A peaceful man stands tall
Tall...
Sinfonía de la destruccion
Tomas a un hombre mortal
Y lo pones en control
Miralo convertirce en dios
Mira las cabezas de las personas rodar
Rodar...
Simplemente como el Flautista de Pied
Conducis las ratas por la calle
Bailamos como marionetas,
Oscilando a la Sinfonía...
De la destruccion
Actuando como un robot
Es cerebro de metal corroido
Tratas de tomarle el pulso
Antes de que la cabeza explote
Explote...
La tierra empieza a retumbar
El poder del mundo cae
Un belicoso para los cielos
Un hombre pacífico se mantiene en alto
Alto...
domingo, 11 de abril de 2010
Metallica
Metallica
biografia breve
One
Es una canción anti guerra que reflexiona sobre los motivos de las guerras y el costo humano de las mismas , tambien es un drama personal brutal el que cuentan , la historia de un soldado que, por pisar una mina, quedó sin brazos, sin piernas, ciego, sordo y mudo, pero aún vivo y con dolor. Después de que se lanzara el album, los fans informaron a la banda de una película con trama similar, llamada "Johnny Got His Gun". Los derechos de la película fueron comprados y se usaron en el primer videoclip del grupo.letra de One
I cant remember anything
Cant tell if this is true or dream
Deep down inside I feel to scream
This terrible silence stops me
Now that the war is through with me
Im waking up I can not see
That there is not much left of me
Nothing is real but pain now
Hold my breath as I wish for death
Oh please god,wake me
Back in the womb its much too real
In pumps life that I must feel
But cant look forward to reveal
Look to the time when Ill live
Fed through the tube that sticks in me
Just like a wartime novelty
Tied to machines that make me be
Cut this life off from me
Hold my breath as I wish for death
Oh please god,wake me
Now the world is gone Im just one
Oh god,help me hold my breath as I wish for death
Oh please God help me
Darkness imprisoning me
All that I see
Absolute horror
I cannot live
I cannot die
Trapped in myself
Body my holding cell
Landmine has taken my sight
Taken my speech
Taken my hearing
Taken my arms
Taken my legs
Taken my soul
Left me with life in hell
Cancion Traducida:
Uno
No puedo recordar nada
No puedo decir si esto es verdad o un sueño
En lo mas profundo de mi ser quiero gritar
Este terrible silencio me detiene
Ahora que la guerra acabo conmigo
Me despierto y no puedo ver
Que no queda mucho de mi
Ahora nada es real, solo el dolor
Aguanta mi respiración así como yo deseo la muerte
Oh por favor Dios, despiértame
La vuelta al útero es demasiado real
La vida que debo sentir entra bombeando
Pero no puedo continuar para revelar
Miro el momento en que viviré.
Alimentado por un tubo que esta pegado a mi
Como una nueva técnica de la guerra
Atado a maquinas que me hacen existir
Desconéctame de esta vida
Ahora el mundo se fue y soy solo uno
Oh Dios ayúdame
Aguanta mi respiración así como yo deseo la muerte
Oh por favor Dios, ayúdame
La oscuridad haciéndome prisionero
Todo lo que veo, horror absoluto
No puedo vivir, no puedo morir
Atrapado en mí mismo
El cuerpo mi propia celda
La mina terrestre se llevó mi vista
Se llevó mi voz, se llevó mi audición
Se llevó mis brazos, se llevó mis piernas
Se llevó mi alma, me dejó con vida en el infierno
sábado, 10 de abril de 2010
Serpentor
SERPENTOR
Con base en la localidad bonaerense de Rafael Castillo tras la disolucion de "Sangre India" en 1998 nace un grupo de trhas metal llamado "Serpentor", con los siguientes integrantes:
Guillermo Romero en voz
Jorge Moreno y Jorge Alcaraz en guitarras.
Pablo Lescano en bajo .
Sergio Gómez en batería.
Tras algunos meses de ensayo y varios toques en pequeños clubes de la Pcia. de Buenos Aires graba un demo de dos temas: ‘El Juicio Final y Resignado’ y toca en el Ce.Di.Ma Brutal Fest, "fecha en la que conocen a la gente de SLOW AGONY grupo de Death paraguayo con los que entablan una muy buena relación de amistad, que desemboca en la invitación del grupo paraguayo el día 06 de noviembre en la ‘Asociación de médicos’ de Asunción del Paraguay. Con Slow Agony como grupo central, Ripper y Necropsi, SERPENTOR se presento ante 600 personas aproximadamente, dando un show 100% thrash, el publico Paraguayo acepto de manera muy favorable la presentación y la banda pudo distribuir su humilde material ante el publico presente "(1).
"Ya en el 2000 la banda estaba con 12 temas compuestos y con muchas ganas de llegar a la mayor cantidad de metálicos posibles, en uno de sus primeros recitales en capital SERPENTOR toca en Cemento y teloneando a Devenir y a Lethal, esta fecha fue sin duda muy especial ya que Lethal era una gran influencia para la banda. Después de esa fecha en capital, SERPENTOR pudo hacer una serie de shows con la mayoría de los grupos de peso o renombre como: NEPAL, TREN LOCO, CRUEL ADICCION, MALÓN, HORCAS, O’CONNOR, JERIKO"...
En el 2001 graban12 temas propios con el nombre simple de "Serpentor"que les abre el circulo de toques a nivel regional comenzando a ser reconocidos .
Debido al retiro por temas personales de Alcaraz la banda se estanca en la produccion de material nuevo por casi tres años hasta que llega su segundo CD en el 2004, en conjunto con Carlos Tórtola y Maximiliano Bucino (Managers/Productores) SERPENTOR intenta realizar un disco diferente por la elaboracion en las canciones y el sonido del mismo, pero con la misma esencia, potencia y estilo que el primero que llevara por nombre ‘POSEIDO’, y sera lanzado por la discografica 4G DISCOS en mayo de este año y con un packaging inedito en bandas de metal locales.
En serpentor se ve la clara influencia de Slayer , banda a la cual le dedican su segundo disco. aqui van algunos temas de Slayer:
Con base en la localidad bonaerense de Rafael Castillo tras la disolucion de "Sangre India" en 1998 nace un grupo de trhas metal llamado "Serpentor", con los siguientes integrantes:
Guillermo Romero en voz
Jorge Moreno y Jorge Alcaraz en guitarras.
Pablo Lescano en bajo .
Sergio Gómez en batería.
Tras algunos meses de ensayo y varios toques en pequeños clubes de la Pcia. de Buenos Aires graba un demo de dos temas: ‘El Juicio Final y Resignado’ y toca en el Ce.Di.Ma Brutal Fest, "fecha en la que conocen a la gente de SLOW AGONY grupo de Death paraguayo con los que entablan una muy buena relación de amistad, que desemboca en la invitación del grupo paraguayo el día 06 de noviembre en la ‘Asociación de médicos’ de Asunción del Paraguay. Con Slow Agony como grupo central, Ripper y Necropsi, SERPENTOR se presento ante 600 personas aproximadamente, dando un show 100% thrash, el publico Paraguayo acepto de manera muy favorable la presentación y la banda pudo distribuir su humilde material ante el publico presente "(1).
"Ya en el 2000 la banda estaba con 12 temas compuestos y con muchas ganas de llegar a la mayor cantidad de metálicos posibles, en uno de sus primeros recitales en capital SERPENTOR toca en Cemento y teloneando a Devenir y a Lethal, esta fecha fue sin duda muy especial ya que Lethal era una gran influencia para la banda. Después de esa fecha en capital, SERPENTOR pudo hacer una serie de shows con la mayoría de los grupos de peso o renombre como: NEPAL, TREN LOCO, CRUEL ADICCION, MALÓN, HORCAS, O’CONNOR, JERIKO"...
En el 2001 graban12 temas propios con el nombre simple de "Serpentor"que les abre el circulo de toques a nivel regional comenzando a ser reconocidos .
En serpentor se ve la clara influencia de Slayer , banda a la cual le dedican su segundo disco. aqui van algunos temas de Slayer:
viernes, 2 de abril de 2010
Paso información de toques
BUENOS MUCHACHOS
Viernes 9, Sábado 10 y Domingo 11 de Abril - 22 : 30 Hs.
EL TARTAMUDO (8 de Octubre y Berro)
Entradas anticipadas en venta por red UTS.
La banda interpretará temas de artistas uruguayos como lo son Leo Maslih, La hermana Menor, Fernando Cabrera, Eduardo Mateo y otros más.
Johnny Winter "El Albino mas Negro del Blues"
Para mucho de los aficionados al Blues y el Rock and Roll no podemos pasarnos por alto a uno de los mejores guitarristas como es el nombre de Johnny Winter (Beaumont, 23 de febrero de 1944). Su reconocimiento surge a partir de fines de la década de los 60´, aunque claro, como siempre sucede se necesito de la ayuda de un gran medio para difundirlo como lo fue la revista Rolling Stone. Sus capacidades como musico surgen desde muy chico ( 4 años), aunque por caminos diferentes la guitarra no fue su primer instrumento sino que muy lejos de este lo fue un clarinete. Pero para desgracia de Winter y suerte de nosotros “los amantes del Blues” Winter tuvo que abandonar el clarinete por recomendaciones de su ortodoncistas (debido a un problema de maloclusión producido por el instrumento) a la edad de 8 años. Esto hace que su padre lo estimule hacia el gusto por la guitarra.
Be Careful With A Fool
Man, be careful with a fool
You know, someday he may get smart
Man, be careful with a fool
You know, someday he may get smart
He will treat you so cool and chilly
Till he hurt you to your heart
Yeah, you know hate to remember
Oh, what a fool I used to be
Man, I hate to remember
How foolish I used to be
The way I used to love you, baby
How bad it's gonna be
You know, I used to cry 'bout you, baby!
You know, I'd-a walk the streets a-late at night
Used to cry about ya
A-walk the streets, a-late at night
If you love me just a little bit, baby,
Why in the world don't you treat me right?
Uh, fin'lly over, baby
Whoa, I believe this is the end, ah, ah, yeah, well!
Fin'lly over, baby
Oh, I believe this-a is the end, ah
I want to tell you my baby
To forgive me for my sin
Junto a su hermano Edgar recorrieron los clubes negros de Texas y Mississippi, después de años de giras, excesos y colaboraciones con sus ídolos blueseros, entre otros los últimos 4 discos de Muddy Waters, Winter sigue tocando y deleitando a sus fans de todo el mundo
Su disco de debut oficial, Johnny Winter publicado en 1969, año en el que tambien tocaría en distintas presentaciones y festivales incluyendo el de Woodstock.
Más tarde formó una banda con antiguos componentes de The McCoys, se llamó Johnny Winter And. Consiguió buenas ventas entre 1969 y 1970 con los álbumes “Second Winter” y “Johnny Winter”, respectivamente, Durante este tiempo Winter sufrió de una fuerte adicción a la heroína, de la que se sobrepondría rápidamente y grabaría en 1973 Still Alive and Well. Sus discos se hicieron cada vez más orientados al blues duro, a finales de los setenta produjo también varios álbumes de Muddy Waters con quien consiguiera un par de Premios Grammy, entre otras colaboraciones.
Jhonny Winter a pesar de su edad todavía sigue adelante con sus presentaciones, es uno de los mejores referentes del blues y sin duda alguna es el albino más negro de todo los bluseros. Siempre con su blues cercano a los sonidos estadounidenses más tradicionales visto desde el punto eléctrico más cercano a la lengua popular.
Be Careful With A Fool
Man, be careful with a fool
You know, someday he may get smart
Man, be careful with a fool
You know, someday he may get smart
He will treat you so cool and chilly
Till he hurt you to your heart
Yeah, you know hate to remember
Oh, what a fool I used to be
Man, I hate to remember
How foolish I used to be
The way I used to love you, baby
How bad it's gonna be
You know, I used to cry 'bout you, baby!
You know, I'd-a walk the streets a-late at night
Used to cry about ya
A-walk the streets, a-late at night
If you love me just a little bit, baby,
Why in the world don't you treat me right?
Uh, fin'lly over, baby
Whoa, I believe this is the end, ah, ah, yeah, well!
Fin'lly over, baby
Oh, I believe this-a is the end, ah
I want to tell you my baby
To forgive me for my sin
Junto a su hermano Edgar recorrieron los clubes negros de Texas y Mississippi, después de años de giras, excesos y colaboraciones con sus ídolos blueseros, entre otros los últimos 4 discos de Muddy Waters, Winter sigue tocando y deleitando a sus fans de todo el mundo
Su disco de debut oficial, Johnny Winter publicado en 1969, año en el que tambien tocaría en distintas presentaciones y festivales incluyendo el de Woodstock.
Más tarde formó una banda con antiguos componentes de The McCoys, se llamó Johnny Winter And. Consiguió buenas ventas entre 1969 y 1970 con los álbumes “Second Winter” y “Johnny Winter”, respectivamente, Durante este tiempo Winter sufrió de una fuerte adicción a la heroína, de la que se sobrepondría rápidamente y grabaría en 1973 Still Alive and Well. Sus discos se hicieron cada vez más orientados al blues duro, a finales de los setenta produjo también varios álbumes de Muddy Waters con quien consiguiera un par de Premios Grammy, entre otras colaboraciones.
Jhonny Winter a pesar de su edad todavía sigue adelante con sus presentaciones, es uno de los mejores referentes del blues y sin duda alguna es el albino más negro de todo los bluseros. Siempre con su blues cercano a los sonidos estadounidenses más tradicionales visto desde el punto eléctrico más cercano a la lengua popular.
jueves, 1 de abril de 2010
El dios vivo del metal
Dio es un grupo de heavy metal fundado por el legendario vocalista Ronnie James Dio en octubre de 1982.
Tras el abandono por parte de Ronnie de Black Sabbath,empieza a cobrar forma la nueva agrupacion , primero integrando la batería de B. S., Vinny Appice, luego aVivian Campbell a la guitarra y Jimmy Bain al bajo( a partir de 1984 se suma Claude Schnell en los teclados).
Holy Diver,su primer disco dispara la leyenda de Ronnie James Dio siendo conocido desde alli como "The Voice of Metal"con clasicos como "Shame on the Night", "Holy Diver", "Don't Talk to Strangers "y" Rainbow in the Dark".
En la portada se veía a un demonio lanzando a un clérigo encadenado al mar. En esa imagen el diablillo (conocido por los fans como "Murray") hace con su mano el famoso signo de los "cuernos" que el público metalero suele utilizar en los conciertos de Rock, y que el pop ha tratado de plagiar en varias oportunidades (Dio denunció en 2004 que Britney Spears intentó imponerlo en sus conciertos). Ronnie reclama la autoría del signo, pues dice haberlo patentado en su paso por Rainbow en los 70's. Al respecto, asegura que los "cuernos" resumen el concepto "Long Live Rock and Roll".
Letra traducida de el tema sacred heart
The old ones speak of winter
the young ones praise the sun
and time just slips away
Running into nowhere
turning like a wheel
and a year becomes a day
Whenever we dream
that's when we fly
so here is a dream
for just you and i
We'll fin the sacred heart
somewhere bleeding in the night
look for the light
and find the sacred heart
Here we see the wizard
staring through the glass
and he's pointing right at you
You can see tomorrow
the answer and the lie
and the things you've got to do
Oh, sometimes you never fall
and ah - you're the lucky one
but oh - sometimes you want it all
you've got to reach for the sun
And find the sacred heart
somewhere bleeding in the night
oh look to the light
you fight to kill the dragon
and bargain with the beast
and sail into a sight
You run along the rainbow
and never leave the ground
and still you don't know why
Whenever you dream
you're holding the key
it opens the door
to let you be free
And find the sacred heart
somewhere bleeding in the night
run for the light
and you'll find the sacred heart
A shout comes from the wizard
the sky begins to crack
and he's looking right at you - quick
run along the rainbow
before it turns to black - attack
corazon sagrado
Los ancianos hablan del invierno
Los jovenes sobre el sol
Y el tiempo solo se pierde
corriendo hacia ninguna parte
Girando como una rueda
UN año se vuelve un día
cuando soñamos es cuando volamos
un sueño para los dos
Hallar el corazon sagrado
En algun lugar dasangrado en la noche
Busca la luz
Y encuentra el corazon sagrado
Veremos al mago observando tras el cristal
Y apunta directo a ti
Veras mañana la respuesta y la mentira
y lo que tienes que hacer
tu eres la afortunada
lo quieres todo
debes llegar al sol
Hallar el corazon sagrado
en algun lugar desangrado de la noche
busca la luz
Lucharas para matar al dragon
enfrentaras la bestia
y navegaras en una vision
correras en el arcoiris
sin despegar del suelo
sin saber porque
cuando sueñas
sostienes la llave
que abre la puerta hacia la libertad
hallar el corazon sagrado
en algun lugar desangrado de la noche
busca la luz
y encontraras el corazon sagrado
un grito sale del mago
el cielo empieza a caer
corre por el arcoiris antes de que se vuelva negro
Formación ActualThe old ones speak of winter
the young ones praise the sun
and time just slips away
Running into nowhere
turning like a wheel
and a year becomes a day
Whenever we dream
that's when we fly
so here is a dream
for just you and i
We'll fin the sacred heart
somewhere bleeding in the night
look for the light
and find the sacred heart
Here we see the wizard
staring through the glass
and he's pointing right at you
You can see tomorrow
the answer and the lie
and the things you've got to do
Oh, sometimes you never fall
and ah - you're the lucky one
but oh - sometimes you want it all
you've got to reach for the sun
And find the sacred heart
somewhere bleeding in the night
oh look to the light
you fight to kill the dragon
and bargain with the beast
and sail into a sight
You run along the rainbow
and never leave the ground
and still you don't know why
Whenever you dream
you're holding the key
it opens the door
to let you be free
And find the sacred heart
somewhere bleeding in the night
run for the light
and you'll find the sacred heart
A shout comes from the wizard
the sky begins to crack
and he's looking right at you - quick
run along the rainbow
before it turns to black - attack
corazon sagrado
Los ancianos hablan del invierno
Los jovenes sobre el sol
Y el tiempo solo se pierde
corriendo hacia ninguna parte
Girando como una rueda
UN año se vuelve un día
cuando soñamos es cuando volamos
un sueño para los dos
Hallar el corazon sagrado
En algun lugar dasangrado en la noche
Busca la luz
Y encuentra el corazon sagrado
Veremos al mago observando tras el cristal
Y apunta directo a ti
Veras mañana la respuesta y la mentira
y lo que tienes que hacer
tu eres la afortunada
lo quieres todo
debes llegar al sol
Hallar el corazon sagrado
en algun lugar desangrado de la noche
busca la luz
Lucharas para matar al dragon
enfrentaras la bestia
y navegaras en una vision
correras en el arcoiris
sin despegar del suelo
sin saber porque
cuando sueñas
sostienes la llave
que abre la puerta hacia la libertad
hallar el corazon sagrado
en algun lugar desangrado de la noche
busca la luz
y encontraras el corazon sagrado
un grito sale del mago
el cielo empieza a caer
corre por el arcoiris antes de que se vuelva negro
* Ronnie James Dio – voz.
* Craig Goldy – guitarra.
* Rudy Sarzo – bajo.
* Simon Wright – batería.
* Scott Warren – teclados.
Cronología
1982-1983
Formación: Ronnie James Dio (voz y teclados), Vivian Campbell (guitarras), Jimmy Bain (bajo, teclados), Vinny Appice (batería)
Álbumes
* Holy Diver (1983)
1984-1985
Formación: Ronnie James Dio (voz), Vivian Campbell (guitarras), Jimmy Bain (bajo), Vinny Appice (batería), Claude Schnell (teclados)
Álbumes
* The Last in Line (1984)
* Sacred Heart (1985)
1986-1988
Formación: Ronnie James Dio (voz), Craig Goldie (guitarras), Jimmy Bain (bajo), Vinny Appice (batería), Claude Schnell (teclados)
Álbumes
* Intermission (EP) (1986)
* Dream Evil (1987)
1989-1993
Formación: Ronnie James Dio (voz), Rowan Robertson (guitarras), Teddy Cook (bajo), Simon Wright (batería), Jens Johansson (teclados)
Álbumes
* Lock Up the Wolves (1990)
* Diamonds: The Best of Dio (compilation) (1991)
1994-1999
Formación: Ronnie James Dio (voz), Larry Danasy (bajo), Tracy G (guitarras), Vinny Appice (batería), Scott Warren (teclados)
Álbumes
* Strange Highways (1994)
* Angry Machines (1996)
* Anthology (compilation) (1997)
* Master Series (compilation) (1998)
* Inferno: Last in Live (live) (1998)
2000-2001
Formación Ronnie James Dio (voz), Jimmy Bain/Chuck Garric (bajo), Craig Goldy (guitarras), Simon Wright (batería), Scott Warren (teclados)
Álbumes
* Mágica (2000)
* The Very Beast Of Dio (compilation) (2000)
* Anthology Vol Two (compilation) (2001)
2002-2003
Formación: Ronnie James Dio (voz), Jimmy Bain (bajo), Doug Aldrich (guitarras), Simon Wright (batería), Scott Warren (teclados)
Álbumes
* Killing The Dragon (2002)
2004-
Formación: Ronnie James Dio (voz), Rudy Sarzo y en "Evil or Divine" Jimmy Bain(bajo), Craig Goldy y en "Evil or Divine" Doug Aldrich (guitarras), Simon Wright (batería), Scott Warren (teclados)
Álbumes
* Master of the Moon (2004)
* Evil or Divine (live) (2005)
2005-2006
Formación: Ronnie James Dio (voz), Rudy Sarzo (bajo), Doug Aldrich (guitarras), Simon Wright (batería), Scott Warren (teclados)
* Holy Diver Live
2006-
Formación: Ronnie James Dio (voz), Rudy Sarzo (bajo), Craig Goldy (guitarras), Simon Wright (batería), Scott Warren (teclados) además de actuar en la película Tenacius D In the pick of destiny, como Ronnie James Dio.
Discografía
* Holy Diver (1983) #56 (US), 13 (UK)
* The Last in Line (1984) #24 (US), 4 (UK)
* Sacred Heart (1985) #29 (US), 4 (UK)
* Intermission (1986) #70 (US), 22 (UK)
* Dream Evil (1987) #43 (US), 8 (UK)
* Lock up the Wolves (1990) #61 (US), 28 (UK)
* Strange Highways (1993) #142 (US)
* Diamonds – The Best of Dio (1995)
* Angry Machines (1996)
* Inferno - Last in Live (1998)
* Magica (2000)
* Killing the Dragon (2002) #199 (US), 194 (UK)
* Master of the Moon (2004) #159 (UK)
* Evil or Divine - Live In New York City (2005)
* Holy Diver Live (2006)
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